Bezirgiannidou
symposium
UN-PRIVATE ART
the bedroom
Η εγκατάστασή μου, με τίτλο "Συμπόσιο", εξερευνά την έννοια της κοινής συγκέντρωσης και της πνευματικής ανταλλαγής, αντλώντας έμπνευση από το Συμπόσιο του Πλάτωνα. Μέσω αυτού του έργου, στοχεύω να εμβαθύνω στις πολυπλοκότητες της ανθρώπινης αλληλεπίδρασης, ιδιαίτερα στο πλαίσιο κοινών γευμάτων και συζητήσεων.Το πρασινοκίτρινο τραπεζομάντιλο χρησιμεύει ως κεντρικό σημείο της εγκατάστασης, με ένα χειροποίητο απόσπασμα από το Συμπόσιο του Πλάτωνα στα αρχαία ελληνικά. Αυτή η σκόπιμη επιλογή συνδέει το σύγχρονο σκηνικό με τον φιλοσοφικό λόγο της αρχαιότητας, τονίζοντας τη διαχρονική φύση της ανθρώπινης έρευνας και του διαλόγου.
Τα πιατάκια, διακοσμημένα με εικόνες σκευών τοποθετημένων γύρω από ένα πιάτο, συμβολίζουν την κοινοτική πτυχή του φαγητού και τις τελετουργίες που συνδέονται με αυτό. Η επαναλαμβανόμενη επιγραφή στο εσωτερικό του πιάτου, "μόνο για το συμπόσιο", υπογραμμίζει την αποκλειστικότητα και τη σημασία των πνευματικών συγκεντρώσεων, όπου οι ιδέες ανταλλάσσονται και συζητούνται ελεύθερα.
Τα χαρακτικά που κρέμονται από πάνω, τα οποία απεικονίζουν ποτήρια και μπουκάλια κρασιού, παραπέμπουν στην ευχάριστη ατμόσφαιρα ενός συμποσίου, όπου το κρασί ρέει ελεύθερα και οι αναστολές μειώνονται, ευνοώντας την ανεμπόδιστη συζήτηση και τη συντροφικότηταΜέσα από το "Symposium", καλώ τους θεατές να αναλογιστούν τη φύση της κοινοτικής δέσμευσης και τη μεταμορφωτική δύναμη των κοινών εμπειριών. Διαπλέκοντας στοιχεία της αρχαίας φιλοσοφίας με σύγχρονες εικόνες, η εγκατάσταση ενθαρρύνει τον προβληματισμό σχετικά με τη διαρκή σημασία του πνευματικού λόγου και τις βαθιές συνδέσεις που δημιουργούνται μέσω της συλλογικής εξερεύνησης των ιδεών.
My installation, titled "Symposium," explores the concept of communal gathering and intellectual exchange, drawing inspiration from Plato's Symposium. Through this work, I aim to delve into the complexities of human interaction, particularly within the context of shared meals and discussions.The greenish-yellow tablecloth serves as the focal point of the installation, featuring a hand-printed excerpt from Plato's Symposium in ancient Greek. This deliberate choice connects the contemporary setting to the philosophical discourse of antiquity, highlighting the timeless nature of human inquiry and dialogue. The placemats, adorned with images of utensils arranged around a plate, symbolize the communal aspect of dining and the rituals associated with it. The repeated inscription inside the plate, "only for the symposium," underscores the exclusivity and significance of intellectual gatherings, where ideas are exchanged and debated freely.The etchings hanging above, depicting wine glasses and bottles, evoke the convivial atmosphere of a symposium, where wine flows freely and inhibitions are lowered, fostering uninhibited conversation and camaraderie. Through "Symposium," I invite viewers to contemplate the nature of communal engagement and the transformative power of shared experiences. By intertwining elements of ancient philosophy with contemporary imagery, the installation encourages reflection on the enduring relevance of intellectual discourse and the profound connections forged through collective exploration of ideas.
Η εγκατάσταση αυτή αποτελεί ένα μέρος της έκθεσης "UN-PRIVATE ART," που φιλοδοξεί να εξερευνήσει τις πολυεπίπεδες έννοιες του ιδιωτικού και του μη ιδιωτικού στη σύγχρονη κοινωνία. Σε έναν κόσμο όπου οι γραμμές ανάμεσα στο προσωπικό και το δημόσιο διαρρέουν, οι καλλιτέχνες προσεγγίζουν αυτές τις έννοιες μέσα από την ανακατασκευή μιας κατοικίας, διαμορφώνοντας έναν χώρο που προκαλεί και αναδιαμορφώνει την ιστορία του.
Επέλεξα να παρεμβαίνω σε έναν χώρο που με συναρπάζει: την κρεβατοκάμαρα. Η ντουλάπα, κατασκευασμένη από σωλήνες ύδρευσης, προσφέρει μια αισθητική βιομηχανικού στοιχείου στον χώρο. Στο κάτω μέρος της ντουλάπας, υπάρχουν πλάκες από πηλό με αποτυπώματα ποδιών, τα οποία αναδεικνύουν την παρουσία του ανθρώπου μέσα στον χώρο της κρεβατοκάμαρας. Στο σημείο του στρώματος, υπάρχουν τυπωμένα ρούχα, ένα ανδρικό φανελάκι και ένα γυναικείο φόρεμα, που αιωρούνται σε διαφανή ζελατίνα. Αυτή η εικαστική επιλογή δημιουργεί μια αίσθηση διαφάνειας και εφήμερης παρουσίας, σχολιάζοντας την αλληλεπίδραση και τη σχέση των φύλων στον ιδιωτικό χώρο της κρεβατοκάμαρας.
Τα ρούχα στη ντουλάπα είναι χαρακτικά έργα μου και αντιπροσωπεύουν πολλαπλές εννοήσεις και συμβολισμούς. Κάθε ρούχο αποτελεί ένα κομμάτι της προσωπικής ιστορίας του ανθρώπου, αναδεικνύοντας τις επιλογές, τις προτιμήσεις και τις εμπειρίες του. Τα ρούχα που είναι κρεμασμένα σε προστατευτικά καλύμματα μπορούν να συμβολίζουν την προσπάθεια προστασίας και διατήρησης της ιδιωτικής ζωής, ενώ τα εκτεθειμένα ρούχα μπορούν να αναπαριστούν την ανοιχτή και εκδηλωτική πλευρά του ατόμου. Μέσα από αυτή τη διαφοροποίηση, προσπάθησα να αναδείξω τη σύγκρουση μεταξύ της ανάγκης για προστασία της ιδιωτικής σφαίρας και της επιθυμίας για έκφραση και αποκάλυψη. Επιπλέον, ένα παιδικό φορεματάκι κρέμεται από τον καλόγερο, συμβολίζοντας τη χαμένη παιδικότητα και την αναζήτηση της αθωότητας.
Το κάδρο με το ψηφιακό έργο με τίτλο "Βαλίτσα" στον τοίχο προσθέτει μια ακόμα διάσταση στην εγκατάσταση, αναδεικνύοντας το ταξίδι και τη μετακίνηση ως στοιχεία που διαμορφώνουν την ιδιωτική μας εμπειρία.
Συνολικά, η εγκατάσταση προσκαλεί τον επισκέπτη να αναρωτηθεί γύρω από τις έννοιες της ιδιωτικότητας και του μη ιδιωτικού, και να εξερευνήσει την πολυεπίπεδη φύση του χώρου και των συμβόλων που αναδεικνύονται μέσα από αυτόν.
This installation is a part of the exhibition "UN-PRIVATE ART," which aspires to explore the layered notions of the private and non-private in contemporary society. In a world where the lines between private and public are leaking, the artists approach these concepts through the reconstruction of a dwelling, forming a space that challenges and reshapes its history.
I chose to intervene in a space that fascinates me: the bedroom. The wardrobe, made from water pipes, offers an industrial element aesthetic to the space. At the bottom of the wardrobe, there are clay slabs with footprints, which highlight the presence of a human being in the bedroom space. At the mattress point, there are printed clothes, a man's t-shirt and a woman's dress, suspended in a transparent gelatin. This visual choice creates a sense of transparency and ephemeral presence, commenting on the interaction and relationship between genders in the private space of the bedroom. The clothes in the wardrobe are my prints and represent multiple meanings and symbolism. Each garment is a part of a person's personal story, highlighting their choices, preferences and experiences. Clothes hung in protective covers can symbolize the effort to protect and maintain privacy, while exposed clothes can represent the open and outspoken side of the individual. Through this differentiation, I have tried to highlight the conflict between the need for privacy and the desire for expression and revelation. In addition, a child's dress hangs from the monk, symbolizing lost childhood and the search for innocence.
The framed digital work entitled "Suitcase" on the wall adds another dimension to the installation, highlighting travel and movement as elements that shape our private experience.
Overall, the installation invites the visitor to question the notions of privacy and the non-private, and to explore the layered nature of space and the symbols that emerge through it.
